jueves, 29 de julio de 2010

AORTA 10 años

Este flyer me lo han mandado la gente de AORTA Esta referido a la presentacion que haran el sabado 31 de julio 20hs. lugar: Centaurus direccion:Avenida Galicia 242. AVELLLANEDA RECUERDEN Aorta 10 años y aquellas bandas que quieran que les publique sus shows no tienen mas que enviarme su flyer al correo de la radio latidosdelmetal@hotmail.com.ar

Ronnie James Dio...salio de gira

Hoy estamos todos vosotros hermanos metaleros, tristes, porque estamos sin una gran voz, sin una gran figura del heavy metal, sin un gran frontman, pero sobre todo estamos sin una gran persona. Cáncer y muerte El 25 de noviembre de 2009, Wendy Dio, esposa y manager, anunció que Ronnie fue diagnosticado con cáncer de estómago: "Ronnie ha sido diagnosticado con las primeras etapas de cáncer de estómago. Estamos comenzando inmediatamente el tratamiento en la Clínica Mayo. Después de que mate a este dragón (en alusión a la canción del artista), Ronnie estará de regreso en el escenario, donde él pertenece, haciendo lo que más le gusta: actuar para sus fans. Larga vida al Rock and roll, larga vida a Ronnie James Dio. Gracias a todos los amigos y fans de todo el mundo que han enviado buenos deseos. Esto realmente le ha ayudado a mantener su espíritu para arriba". El 14 de marzo de 2010, Wendy publicado una actualización en línea de su condición: "Ha sido séptima quimioterapia de Ronnie, otro TAC y otra endoscopia, y los resultados son buenos, el tumor principal se ha reducido considerablemente, y nuestras visitas a Houston (clínica de cáncer en Texas) son ahora cada tres semanas en vez de cada dos semanas". El 4 de mayo de 2010, los demás integrantes de Heaven & Hell anunciaron que estaban cancelando todas las fechas de conciertos programados para el verano como consecuencia de la mala salud de Dio. La muerte de Dio se produce el 16 de mayo de 2010 a las 7:45 am (CDT), según fuentes oficiales. Wendy dejó un mensaje en el sitio oficial de Dio: "Hoy mi corazón está roto, Ronnie falleció hoy 16 de mayo a las 7:45 am . Muchos, muchos amigos y familiares fueron capaces de despedirse de Ronnie en privado antes de que él falleciera pacíficamente. Ronnie sabía cuánto era amado por todos. Nosotros agradecemos el apoyo y amor que todos nos han dado. Por favor, dadnos unos días de vida privada para hacer frente a esta terrible pérdida. Sé que él los amaba a todos y su música vivirá por siempre". Comentarios Sobre Su Muerte IRON MAIDEN: “Nos hemos quedado con una gran tristeza al saber que Ronnie ha perdido su batalla contra el cáncer de estómago, y nuestras sinceras condolencias van para su esposa Wendy y su familia en este terrible momento. Desde el comienzo en Elf, Black Sabbath y Dio, hasta sus días más recientes al frente de Heaven And Hell, Ronnie, desde siempre probó su talento como vocalista, siempre dando todo de sí para sus fans y su música. Ronnie no fue solo un vocalista increíble y talentoso, sino también una persona maravillosamente afable, inteligente y generosa y esa persona ha brillado tanto arriba como debajo del escenario, dejando una marca positiva en todos los que han estado con él. Un amigo desde hace mucho de Maiden, que tocó varios conciertos con nosotros a lo largo de los años. Vamos a sentir mucho su falta. El mundo ha perdido un talento insustituible y, en primer lugar, uno de los mejores seres humanos que siempre nos gustaría conocer. Steve, Bruce, Adrian, Dave, Janick, Nicko y Rod”. Ritchie Blackmore (RAINBOW): “Ronnie tenía una voz única e increíble. Sentiremos mucho su falta en el mundo del rock n'roll”. KISS: “Lamentamos la trágica muerte del gran Ronnie James Dio. Además de su poderosa habilidad vocal, Ronnie era un verdadero caballero, que siempre mostró mucho cariño y amistad con nosotros y todos a su alrededor. Sentiremos su falta”. Sebastian Bach: “Llorando ahora mismo en memoria de mi héroe y amigo Ronnie James Dio. He hecho conciertos y he trabajado con él, y amé mi vida entera. Muchas gracias. El mundo ha perdido a uno de los mejores”. Slash: “Ronnie murió a las 7:45 de la mañana de hoy, pero su música vivirá para la eternidad”. David Coverdale (WHITESNAKE): “Estoy muy triste por escuchar que Ronnie se ha ido... mis pensamientos, oraciones y condolencias a su familia y amigos”. Mike Portnoy (DREAM THEATER): “Descanse en paz, Ronnie James Dio... uno de los mejores de todos los tiempos. Parece que Dime (Dimebag, PANTERA), Rhandy (Rhoads, OZZY OSBOURNE), Cliff (Burton, METALLICA) y Bonzo (John Bonham, LED ZEPPELIN), acaban de encontrar un vocalista. Este es uno de los días más tristes que ha tenido el metal”. Andrea Ferro (LACUNA COIL):

martes, 27 de julio de 2010

FURIA

Banda de San Fernando provincia de Buenos Aires (Argentina) Furia comienza su camino a mediados del año 2006 apuntando el estilo al HARD ROCK de los ochentas pero con un sonido más moderno y fusionado con bandas actuales como ser Dream Theater o Symphony X, dando lugar a un estilo muy personal, particular y concreto. Integrantes Damián Espinosa: Guitarra y voz Alexis Espinosa: Bajo y coros Eric Roldán: Teclados y coros Marcos Alvarez: Batería Fernando Furioso: manager En el año 2007 y 2009 se editó el compilado “El Ojo Metálico” en el cual la banda interpreta el tema “En Su Final” y "La Torre" El CD se publicó gratuitamente junto al Fanzine con el mismo nombre. Finalmente en el mes de Julio de 2007 lanzan a la calle su primer trabajo discográfico luego de un largo proceso de grabación y producción que ya podes conseguir en las disquerías de Capital y Gran Buenos Aires y en varias provincias de la argentina Shows de FURIA junto a artistas reconocidos. * Septiembre de 2008, soporte de La Mancha de Rolando, san Fernando Joven. * En octubre del 2008 - soporte de SYMPHONY X, teatro Flores * Marzo de 2010 Adrian Barilari, Citybar Actualmente FURIA se encuentra preparando los temas de lo que seria su próximo disco, que seria editado y distribuido a principios del 2011. Sitio web oficial: www.furiaweb.com.ar Otros sitios de interés. http://www.facebook.com/furia/ http://furiahardrock.sonico.com/ http://twitter.com/Furia_hardrock http://picasaweb.google.com/pfzarza contacto: info@furiaweb.com.arfer.z.msn@hotmail.com En latidos del metal la podras escuchar junto todas las bandas del metal under y recuerda que las 24 horas de metal fluyen pr las venas de esta ,tu radio conducida por JOHANN2012

martes, 20 de julio de 2010

¿QUIEN ES VIVIAN BLACK?

Desde temprana edad, Vivian Black, demostró una atípica afición al género del horror, en todas sus facetas. Inspirada por los filmes de los grandes monstruos del cine de terror, como Bela Lugosi, Boris Karloff, Lon Chaney, Vincent Price, Peter Cushing, Christopher Lee, Jeffrey Combs y Robert Englund, (los tres ùltimos hasta la actualidad), fueron una marca importante en su vida, la cual definió en forma absoluta, su tendencia artística hacia el mencionado género. A los seis años, escribió tres novelas cortas de terror, (aún inéditas), usando un lenguaje barroco y ancestral, caído en desuso en el siglo XX. Las mismas fueron presentadas por el profesor de Lenguas de su escuela primaria, leyendo párrafos de sus relatos hacia el alumnado. Éste definió a Vivian como "la Mary Shelley Argentina" , quedándose absorto y confuso por el extraño talento de la niña. Le obsequió a Vivian un ejemplar de la obra "Frankenstein" de la autora británica, a modo de reconocimiento por sus cualidades literarias. Siguiendo su inspiración, Vivian siguió con relatos de terror, pero ahora ilustrados con bosquejos alusivos a cada historia. En su adolescencia, tomó clases de actuación con una maestra particular. Formó parte de algunas representaciones teatrales en su vecindario y en su escuela, sobresaliendo notablemente por su talento sobre el resto de sus compañeros. la inclinación musical de Vivian, comenzó paralelamente, con sus primeros ensayos literarios. Le agradaba escribir, en la soledad de su cuarto, sin pronunciar palabra durante horas, escuchando de fondo música clásica de su emisora radial predilecta; óperas, sinfonías, conciertos, etc. Sus compositores preferidos eran Modest Mussorsky, Wolfang Amadeus Mozart, Ludwig Van Beethoven, Johann Sebastián Bach y George Friedrich Haêndel. En su adolescencia, decidió aprender a tocar el teclado, con un sintetizador básico, sin saber leer o escribir partituras. Ejecutaba melodías sencillas, (improvisadas en el momento), guiándose por el estilo de la música clásica. Así es como descubrió su aptitud para crear música de cualquier estilo a su antojo, pero de forma muy simplificada. Vivian Black y su arte, estuvieron siempre de la mano, desde su tierna infancia, como si ambos fueran uno sólo. Vivian Black, una artista multifacética: actriz del género de horror, creadora de performances, solista de heavy black metal, compositora, guionista, escritora, productora artística y directora es una talentosa mujer, cuyo potencial no ha sido bien aprovechado o entendido en el espectáculo, así como también, en la mayoría del público de su país natal. Esta página, clarificará , por primera vez, quien es en realidad Vivian Black, sus cualidades y virtudes, su obra artística, su talento desplegado al cien por cien, sus reales objetivos, su mítica y enigmática personalidad, y el límite entre la realidad y la ficción, en el personaje (o no), de la denominada por muchos, "la bruja del metal", "princesa de las tinieblas", "bruja negra", o "cantante Satánica". Todo lo que pocos pudieron conocer acerca de ella, está aquí, en este sitio web, para poder reflexionar al respecto, y desentrañar los profundos halos de misterio que rodean a la primera solista de Metal de toda Latinoamérica que ha trascendido mundialmente, (aunque no de forma masiva), rompiendo las fronteras hispanoparlantes de los cinco continentes. Su álbum VIVIAN BLACK, "THE PRINCESS OF DARKNESS...AGAINST THE PARADISE", fue en el año 2000, una obra muy particular , dadas las características de su origen: autora de sus canciones y melodías en idioma sajón, su temática oscura sobre el escenario y en sus letras, cuyos clips fueron lanzados a la difusión mundial antes de tener sello discográfico; . la osadía para expresar sus ideas en los medios de difusión.. y …lo más importante ... ¡Su procedencia, la Argentina, quizás el país más chauvinista y cerrado artísticamente de toda América latina! Esto logró captar el interés de los cultores del género en los países europeos , incluyendo a la cuna del Black metal, Escandinavia, en donde el mencionado álbum discográfico, ha sido bien acogido por el público ganando miles de adeptos , sobrepasando cualquier expectativa. Cuando su carrera comenzaba a popularizarse globalmente, Vivian Black, se desvanece, desaparece en el aire, como una ilusión, como si nunca hubiera existido, como un truco de magia ... ¿Porque habrá tomado tal decisión , en el mejor momento que había transcurrido hasta ese entonces, desde el inicio de su carrera? Parece algo inexplicable. Formó parte de la banda "Mandrágora", como vocalista, de la cual se retiró a causa de desinteligencias con los músicos, haciéndose solista. Su demo, su álbum, sus conciertos y sus vídeos fueron sólamente ejecutados por músicos invitados o sesionistas profesionales. Todos los intentos de Vivian para formar su banda propia, (figurando como solista, por supuesto), fracasaron a causa del típico "macho latino" que llevaba cada músico dentro de sí. Estos querían arrebatarle todas las ideas compositivas y autorales, para quitar a Vivian como líder de banda, solamente por ser del sexo femenino. En Argentina, se prefiere que las bandas metaleras sean lideradas por hombres, pero nunca por una mujer. Vivian, fue un caso sin precedentes en los 90's. Con su carácter duro y firme tuvo que imponerse como artista y líder. De esta manera abrió un nuevo camino en la música metalera, donde nunca jamás, otra mujer se atrevió: "Ser líder y solista femenina" de un género musical que fue netamente masculino, hasta ese momento. Utilizando solamente su talento como arma defensiva, sin duda fue una auténtica vanguardista, demostrando que, las mujeres latinas, pueden agregar otra nueva marca record en su libro de "pioneras" ; dicha marca es : "Vivian Black". La propuesta de Vivian , en un principio, fue un tanto difícil de digerir. Fusionando su faz actoral, por supuesto, siempre con la inclinación al terror. La performance creada en escena, era tanto teatral como musical. Daba la sensación de estar viendo en vivo, una película de la "Hammer Films" en ritmo de metal. Fue algo sin precedentes en el escenario bonaerense dentro de ese género. A causa de dicha particularidad, muchos le denominaron, en sus comienzos, como la "Alice Cooper de Argentina". Su voz rasposa y su registro vocal muy grave, fueron bastante chocantes en los primeros conciertos; al igual que su entrada al escenario, con capa negra y una antorcha encendida. Por ello, la "convirtieron" en una especie de "hechicera medioeval", cantando heavy metal a lo Max Cavalera de "Sepultura". Sus canciones, letras y melodías creadas por ella misma, eran consumadas por los prestigiosos y también poco conocidos músicos que colaboraron con Vivian, interesados por su propuesta, con los cuales ella, generosamente, compartió la autoría de sus temas. Lo más destacable en cuanto a demos fue el que tuvo como compositor musical de la base a Marcelo Corvalán, bajista de la popular banda "Carajo" y "A.N.I.M.A.L"; Corvalán actuó en el mismo de sesionista junto a Luis Sánchez de "Lethal" y al Guitarrista Santiago Bello de la disuelta banda "Extinción" . Marcelo "corbata" Corvalán, también fue productor artístico en la mencionada grabación. Mas adelante, en los estudios "Panda", bajo la supervisión de Mario Altamirano (ex sonidista de "Rata Blanca" y "A.N.I.M.A.L" , pero en esta ocasión con todos los miembros de "Extinción" como cesionistas Grabó una nueva cinta, con el tema "Hellrising Crown" además de los anteriores de Black - Corvalán, "Devil or Angel" y "Love is the Devil's mask". Lo sorprendente de todo esto es que Vivian, a posteriori, con cinco videos en rotación en MTV, MUCHMUSIC, y otros cables locales y extranjeros, además de tener a la venta y difusión en radios alternativas una cinta de solo tres temas ("HELLRISING...", entre otros), alcanzó una popularidad mayor que una banda underground con más de una producción independiente o con sello en su haber. Antes del cambio de milenio, habiendo grabado seis temas más, incluyendo un cover del tema de la conocida banda de heavy metal "Venom", llamado "Countess Bathory", Vivian fue convocada por uno de los más importantes sellos independientes dentro de su estilo, "Xennon Records ", con el cual firmo contrato para la edición, fabricación, difusión y distribución de su disco compacto, por el termino de diez años. De esa forma, su obra sería al fin, conocida masivamente a lo largo del mundo. Cabe destacar, que Vivian Black, antes de editar su primer placa discográfica, ha tenido una gran afluencia de público que acudía a sus conciertos en la capital y en todo el resto de su país. La popularidad alcanzada por este material superó las expectativas de otros músicos, sorprendiendo incluso a la mismísima cantante. Su producción discográfica lleva el nombre de VIVIAN BLACK, THE PRINCESS OF DARKNESS "AGAINST THE PARADISE", superándose así misma ampliamente en calidad compositiva, vocal e interpretativa. Tiene ocho temas en estudio, uno en vivo y un bonus track, instrumental en teclado oscuro, como tema 66, en homenaje a su filosofía, titulado "Rex deus morituri". Las letras varían en su oscuridad entre bandas al estilo "MERCYFUL FATE", "DANZIG" o "BLACK

domingo, 18 de julio de 2010

Lo nuevo de VIVIAN BLACK

Este es el nuevo trabajo de Vivian Black,se que sera muy criticado para bien o para mal,eso es señal de que despierta sensaciones variadas,y su figura es sin duda un personaje polemico y controvertido. En lo personal les digo me impacta mucho su manera de interpretar con su voz,tambien su actuacion es sin lugar a dudas una muy interesante puesta en escena de sus creencias y su mensaje apunta directo donde todos tratan de ignorar,la religion siempre fue motivo de controversia y debate.Todos somos libres de elegir no debemos rasgarnos las vestiduras ni aseptar ciegamente debemos dicernir en nosotros nuestro camino por donde hemos de caminar nuestra vida.No existe la verdad absoluta. De mas esta decir que los temas de su nuevo trabajo pueden oirlos en LATIDOS DEL METAL.conduce.JOHANN2012

viernes, 16 de julio de 2010

INFIERNO EPICO

Biografía Infierno Epico se formó en 2006 en Mendoza (Argentina) Con un estilo clásico del heavy metal. Los miembros entonces eran, GUITARRA:Moro (Omar Musri), BATERIA:Frodho, (Nicolás Niño) BAJO: Pocho (Gabriel Barbero). A finales de 2006, Flynshof (Martín Basile) se une a la banda en los teclados. Pocho fue reemplazado más tarde por Gonzo (Gonzalo Sarmiento) en el bajo. Así Infierno Epico cambió el estilo incluyendo influencias nórdicas en sus composiciones. Así que la banda se formó con: Moro (guitarra, voz), Flynshof (teclados), Gonzo (bajo) Frodho (Batería). La banda se completa cuando P-kis (Ana Laura Bernabé) se une a la banda a mediados de 2008. Con su voz lírica, la banda alcanzó su sonido definitivo. En el 2009 P-kis deja la banda. Infierno Epico inicia audiciones para conseguir una vocalista lirica. Después de un corto período de tiempo una audición para un nuevo cantante, la búsqueda ha terminado con la incorporación de la Esmeralda. http://www.myspace.com/infiernoepico http://www.fotolog.com/infiernoepico http://www.infiernoepico.com.ar/ http://www.metroflog.com/INFIERNO_EPICO

martes, 13 de julio de 2010

ORKIDEAN THEORY

Orkideah nace en el año 2008 apartir de que Jonatan Szenasi (guitarrista), Lucas Gonzalez (actual vocalista) y Carlos Rodríguez (primer baterista) decidieran emprender un proyecto musical donde pudieran volcar la mayoría de sus influencias musicales para poder dar forma al proyecto, en esa época bajo el nombre de "Hybrid". Tras una ardua y larga búsqueda, en noviembre del 2008 logran ponerse en contacto con Mario Coronel, tecladista que había participado en bandas de diversos estilos y en Boanerges. Ya en abril del 2009 ingresa Pablo Leon Blejer al bajo y completa así la primera formación de la banda. Tras un largo año de espera, la banda se encontraba lista para cumplimentar diversos objetivos, y teniendo ya un repertorio de 7 canciones, eligieron 4 para poder plasmar en su primera producción en forma de Ep. En septiembre del 2009 por diferencias musicales, Carlos Rodríguez decide dejar la banda. Tras una larga búsqueda, finalmente en diciembre la banda se pone en contacto con Diego Borsoi, ex baterista de la banda de Power Metal Ethernia. Diego comienza a ensayar junto a Orkideah sobre finales del 2009, y ya para febrero del 2010 se ponen en campaña para grabar el EP en Virtual Studios de la mano de Emiliano Obregón. El resultado de este primer proyecto son 4 temas directos, emparentados con diversas influencias como Nü Metal, Metalcore, y otras influencias mas melodicas como el metal progresivo. Ya en abril con el EP finalizado, Orkideah se centra en la composición de más composiciones para poder tener una buena cantidad de temas para elegir y poder grabar sobre mediados del 2010 su primera producción discográfica. Por problemas legales con la banda ORQUIDEA (rOCK) debieron cambiar su nombre ahora el nombre es ORKIDEAN THEORY. en Latidos del Metal lo oiras . conduce JOHANN2012

sábado, 10 de julio de 2010

ENCANTADORES DE SERPIENTES

Luego de ser durante un par de años una banda de covers llamada BANDA GITANA en el 2003 nace Encantadores de serpientes Lucas Ituarte - voz, Juanjo Gallego - bajo y coros, Diego Ituarte - Bateria y coros Marcelo Campos - Guitarra ENCANTADORES DE SERPIENTES propone un rock pesado limitando en varios pasajes con el metal influenciados por Hendrix,Black Sabbath,Led Zeppelin y Deep Purple. En el 2008 la banda edita su primer disco ENCANTADORES DE SERPIENTES totalmente independiente; Colaboraron en el disco: Carlos Cabral (TREN LOCO), Fabian Reales (ex SATIVA) y Walter Aranda (ORSON) El disco cuenta con 10 temas propios y un cover Entre sus presentaciones se destacan shows en el mitico Cemento junto a JAF, en XLR junto a La Naranja y Viticus; presentaciones en zona sur junto Razones concientes, Magnos, Larry Zavala y Dhak e incontables shows en pubs y escenarios de la escena rockera a lo largo de su historia. Actualmente la banda se encuentra grabando lo que sera su segundo disco Mas info: My space http://www.myspace.com/encantadoresdeserpientes Facebook http://www.facebook.com/pages/Encantadores-de-serpientes/53629083566?ref=mf En Latidos del Metal podras oirlos.conduccion JOHANN2012

jueves, 8 de julio de 2010

Con ustedes EVOS

La banda se formó originariamente en la cuidad de (San Miguel de Tucumán)ARGENTINA con el nombre de Tucson (Dango era el guitarrista, Seba tecladista y Hugo estaba en la batería)al tiempo de presentarse en distintos escenarios, teatros, clubes y programas de televisión deciden radicarse en Buenos Aires. En febrero de 2004 llegan cuatro integrantes a Capital Federal, siguieron tocando durante 3 meses hasta que su vocalista abandona el proyecto. Luego de varios intentos con distintos cantantes (los cuales no dieron resultados positivos) nace "EVOS", en los comienzos Seba estaba en el bajo y Richard solamente era un invitado. EVOS nace en Julio del año 2006 en el barrio de Abasto, Capital Federal, el grupo está formado por : Guitarra y voz:DANIEL GOMEZ Guitarra:SEBASTIAN VALLINO Bateria y coros:HUGO GONZALEZ Bajo y coros:RICARDO SMAY Su primer concierto tuvo fecha el 16 de octubre de 2006 en "El Sotano" (Capital Federal); después de unas cuantas actuaciones, deciden grabar un demo con 3 canciones . En diciembre de 2006 entran a los estudios Argot a grabar un demo llamado "EVOS", el cual incluía 3 canciones, "Buscas y Buscas" (Richard en el bajo), "Sigo Aquí" y "Camino Lejos". Siguieron tocando durante todo el año 2007 en distintos lugares de Capital (Bauen,Liberarte,Speed king...) En mayo de 2008 Richard se une a la banda haciendose cargo del bajo, pasando Seba a la guitarra surgiendo así la actual formación que debuta el 2 de mayo de 2008 en "Acatraz". En este momento grupo se encuentra girando por todo Buenos Aires, haciendo presentaciones y promocionando lo que será su primer disco de estudio. Sitio web:http://www.evosrock.com http://www.myspace.com/evosrocks http://www.fotolog.com/rock_evos_rock http://www.facebook.com/pages/EVOS/26349...

miércoles, 7 de julio de 2010

Heavy Metal 100% - con ustedes AORTA

Los orígenes de la agrupación se remontan a mediados del año 1997 cuando Daniel de Tullio se separaba de su antigua banda llamada Adrenalina para reclutar nuevos integrantes y formar lo que en un futuro sería Aorta. A fines del año 2000, el trío grabó su primera producción independiente llamada "Seguir peleando"(E.P). En marzo de 2002 registraron su segunda producción "Desde el infierno" que incluía los seis temas del E.P, regrabados, más seis nuevos, y el cover de Ronnie James Dio, Rainbow in the dark . Al igual que el disco anterior este también fue presentado en buena parte del circuito de Capital Federal y Gran Buenos Aires. Además la banda tocó en varias oportunidades como grupo invitado de Almafuerte. Las influencias de la banda fueron siempre Iron Maiden, Judas Priest, Hermética, etc. En febrero de 2004 decidieron incorporar a Nicolás Martínez (guitarra y coros, ex Johann) para convertirse en cuarteto y así encarar de lleno la grabación de su segundo larga duración: Esclavo de tu castigo, que contó con la participación especial de Claudio Marciello (Almafuerte) y vio la luz a principios de 2005 bajo el sello Del Imaginario Discos. A principios del 2006, y nuevamente como trío volvieron a ser invitados de Almafuerte en el aniversario de su cumpleaños nº 11. Durante ese mismo año se reeditó Desde El Infierno", su primer trabajo con nuevo arte y con Vida Impersonal un cover de Hermética a modo de bonus track. Ese mismo año tocaron con Logos en la presentación de su nuevo CD en el Teatro de Flores donde recibieron gran apoyo por parte de la gente y los medios. Continuaron los shows, las giras, el trabajo en estudio y llegaron las sorpresas: un tema de la banda musicalizó uno de los comerciales televisivos de Speedy Duo y otra canción fue incluida en el Guitar Hero Rock Nacional. En la actualidad Aorta acaba de lanzar Sin temor a continuar, su tercer disco de estudio. El mismo fue producido por la banda y grabado y mezclado en Estudios Resiéntelo junto a Alejandro Pugliese. Todos los bajos del disco fueron grabados por Marcos Benedit y todos los temas pertenecen a la banda a excepción de Tres esperanzas, que lleva la firma de Enrique Santos Discépolo. Los 11 tracks que integran la placa son: 1- Nido de serpientes, 2- Soy uno más (primer corte del disco y con video clip que comenzará a rotar en las cadenas musicales de TV), 3- Te observo, 4- Rumbo abajo, 5- Fuera de control, 6- Nunca jamás, 7- Espíritu de acero, 8- Dentro del alma, 9- Guerreros, 10- Sueño inmortal y 11- Tres esperanzas. Luego de tocar como invitado de Motorhead y Almafuerte en Argentinos Juniors, la agrupación se dispone a presentar su nuevo trabajo por todo el país. Formación actual Daniel de Tullio: Voz y bajo Diego Florio: Guitarras y coros Diego Burgueño: Batería AORTA otra de las bandas que ya suena en Latidos del Metal.conduce JOHANN2012

viernes, 2 de julio de 2010

RAZA ODIADA

 

 

 La banda Raza odiada proviene de Laferrere Bs.As. ARGENTINA Empezo en el 99 y de la formacion original solo queda el cantante MAXI TORRES:VOZ ABEL LEDESMA: BAJO ANTONIO LOPEZ:GUITARRA ARIEL NAVARRO:BATERIA GABY PAZ:GUITARRA En estos momentos se encuentran por entrar a grabar su cuarto cd que todavia no tiene nombre y va contar con 10 temas. los cd anteriores son. RAZA ODIADA-CAOS 2000 RAZA ODIADA-RAZA ODIADA 2002 RAZA ODIADA-IGUAL QUE AYER 2005 Durante este tiempo pudieron tocar con todas las bandas de la escena metalera argentina algunas ALMAFUERTE- HORCAS-TREN LOCO-LOGOS-SERPENTOR-RENACER-AZEROTH- CRUEL ADICCION-OCONNOR-RAZONES CONCIENTES y un monton mas tocando en CEMENTO-TEATRO DE FLORES-SHOWCENTER-SPEEDKING-CBGB hicimos giras por RIO NEGRO-SANTA FE -CORDOBA-ENTRE RIOS A Raza Odiada tambien la podras escuchar en : LATIDOS DEL METAL , conducido por JOHANN2012


 

AOMF IV DIA 01,02,03 NOVIEMBRE 2021

DIA 03 07-11-2021 DIA 02 06-11-2021 DIA 01 05-11-2021